校園里越來越多的充滿各種“語義”的圖形、符號、色彩、標記等等，從各種角度、各個層面，以各種展示形式和表現(xiàn)手法頻頻吸引著我們的視線，它們將某種事物抽象的精神內容以其特定而明確的藝術造型顯現(xiàn)出來，直接或間接地導引著我們即時的認知與選擇，甚至潛移默化地影響著我們的思維、觀念和情感。相對單純靠語言或文字進行抽象概念的傳達而言，這種憑藉直觀形象進行傳達的方式則來得更加明確而迅捷，在視覺的標記性和形象的感覺性方面也具有更強烈的識別力和誘導力。這一切，對于我們校園生活所起的重要作用是不言而喻的。因此，我們目前在營造一個美好的校園公共視覺藝術環(huán)境的各項工作中，理應把校園視覺標識系統(tǒng)作為一個主要的著力點。 

 

　　所謂“校園視覺標識”，即屬于一種以視覺媒介為載體，向特定區(qū)域受眾傳播信息和情感的造型藝術活動。其形式特點具有明顯可辨的一致性。只是因為它經過構思、設計、制作后所特有的文化“指向性”，才使得這種“專有形象”以其高度概括的藝術手法和獨特而強烈的“專有表情”，持續(xù)地感染并影響著人們的心緒，強化著人們對學校的印象和感受。校園視覺標識作為一種“濃縮”的藝術創(chuàng)造，對其形象的提煉，主要是靠藝術的直觀感受；但對其內涵的表達則是理性思考的結果。不難想見，當人們對它們的體認融入了真誠的思想情感和豐富的生活經驗，并把藝術理想的“至美”毫無保留地依托在它們身上的時候，這種視覺標識形象即會變得富有象征意義，也就更集中地代表了學校的教育理念和精神特質，從而成為學校形象的基礎與視覺傳達的核心。 

 

　　校園文化作為精神和物質財富的凝結，無疑具有鮮明的多元性特點，它的存在和發(fā)展都不會是孤立的。在齊風魯韻中浸染百年的山東大學，無疑積淀了底蘊深厚、個性鮮明的山大文化。作為展示這種校園文化特色的視覺標識設計系統(tǒng)，無疑是需要我們投入更多的關注，進行一番深入的思考的。問題是我們到底應該怎樣去認識、理解、發(fā)掘，并在設計中體現(xiàn)出山大獨特的文化內涵，分析、掌握構成其藝術美感的形式因素，創(chuàng)造出為大家所接受或滿意的特定視覺標識形象，這當然也是目前我們校園文化建設工作中的重要一環(huán)。 

 

　　究竟如何評估“校園視覺標識”這一類藝術成果？我以為還是應當采用受眾滿意度這架“天平”。而他們往往會使用“形象感受”（形）和“文化內涵”（意）來作為天平兩端的“砝碼”的。我們之所以使用視覺標識這種藝術形象，無疑是為了表達豐厚的文化內涵和深遠的精神意義，而這種表達又離不開人們正常感受的識別習慣和視覺經驗?？梢娺@種看似頗具個性化的表達方式，終歸還是要通過群體性的交流與對話來實現(xiàn)，這必然要牽涉到“形”與“意”兩個方面的問題：就校園視覺標識的設計創(chuàng)作而言，其形式美感的產生，皆緣于形與色的組織結構所呈現(xiàn)的藝術效果。設計者在形式的探求與藝術的創(chuàng)造中，為了表達整體的視覺形象，即要表達空間、氣氛及微妙的色彩感受，最主要的還是要靠感受和直覺，憑藉這種瞬時的心靈感應，按照藝術美的形式法則和造型規(guī)律，兼容不同時間和不同角度的美于同一整體結構之中，打破一些具象因素的限制，融入某種抽象觀念來表情達意，力圖使靜止的造型藝術沖破孤立片面的形象美，如此方能創(chuàng)造藝術的新境。最終落實到對形象感受方面的要求，就是要典型、概括、鮮明，爭取讓人能夠“一眼看中”。從表達文化內涵方面來看，對于體現(xiàn)教育理念和精神追求的視覺標識圖形符號的設計創(chuàng)作，盡管其中飽含著能動的反映因素、自覺的原創(chuàng)因素和復雜的形式技巧因素，但絕不單純是藝術本身的問題，作為人們情感物質化的一種方式，顯然已擴展到由藝術形象本體聯(lián)想到它賴以生存的文化背景、文化土壤和文化精神。所以由此派生出的這些“無標題”的視覺標識形象絕非無文化色彩，只不過是這種復雜而微妙的“色調”難以一下子調準而已。我確信，生活在不同大學校園里的人們對于公共藝術中視覺標識的感受是不會相同的，而由此產生的形象感受和審美觸動的差異，也正是其藝術風格形成的重要因素之一。這種經歷過漫長精神之旅穿越過程的真實情感的流露，必然形成校園內能被普遍理解、適應和認同的共通的藝術風格流向，當會為設計者提供一個全新的創(chuàng)作視角，從而獲得某種感悟與啟迪，并能始終輔助他們以相對獨立的藝術旨趣來捕捉表現(xiàn)對象的美感，通過發(fā)散性思維以搜妙尋真，創(chuàng)造性地理解和概括其文化內涵，在此基礎上不斷地加以調整、充實、完善，從而設計出形簡意賅的視覺藝術效果，使其“形”、“意”不僅具有典型的校園風格，而且富有鮮明的時代特色。 

 

　　欣賞這類造型藝術作品，人們總是要通過對視覺形象的初始感受來領略其藝術風格，而藝術風格又總是在與其他文化形式的相互吸納、相互融合的過程中逐漸形成，并且不斷地充實和發(fā)展起來的。能夠引起人們關注并受到普遍歡迎的藝術作品，定是那些超越時間和空間的局限、而更多地具有精神品質和文化內涵的視覺藝術形象之美。尤其對于那些被賦予特定表達意義的視覺標識形象來說，惟有在形式層面和文化內涵上占有雙重的高度和深度時，才有可能得生活真趣，見生命精神，真正完成其所負載的視覺傳達的藝術使命。因而，與其說它們是“形象的藝術”，毋寧稱其為“文化的藝術”。與當下傳統(tǒng)文脈已細如游絲的世俗社會的消費文化相比，作為體現(xiàn)校園文化精神的視覺形象標識藝術語言，更當以它獨具的藝術風格，彰顯出無與倫比的理想主義色彩。 

 

　　吳冠中先生曾形象地把“藝術之美”比喻為檢驗文化環(huán)境的“顯微鏡”和“解剖刀”，我們也不妨經常拿起它，用來總結我們的校園文化，進而豐富我們的校園文化，發(fā)展我們的校園文化。讓我們，乃至所有關心我們的人們，都能充分感受到百年山大的生命步履與文化形跡。