去年，3D打印頻繁閃現(xiàn)在公眾視野中，引起了不同領(lǐng)域人們的關(guān)注。其實，3D打印并非高新科技，這個理念起源于19世紀末的美國，幾乎與攝影術(shù)的構(gòu)想同時代形成，但直到上世紀80年代才在技術(shù)層面得以實現(xiàn)，形成打印機的雛形，在本世紀初該項技術(shù)得到長足發(fā)展。中國物聯(lián)網(wǎng)校企聯(lián)盟把它稱做“上上個世紀的思想，上個世紀的技術(shù)，這個世紀的市場”。

 

　　在純藝術(shù)領(lǐng)域，3D打印塑造立體形象的優(yōu)勢令人立刻想到其與雕塑的關(guān)聯(lián)，可以設(shè)想，在技術(shù)足夠普及簡便的情況下，一個未受過專業(yè)訓(xùn)練的普通人也能通過3D打印機輕松地將自己構(gòu)想的視覺形象成功轉(zhuǎn)化為實物。3D打印技術(shù)能取代手工雕刻技術(shù)嗎？

 

　　這種假設(shè)不禁令人回想起近兩個世紀前攝影術(shù)的出現(xiàn)在繪畫領(lǐng)域造成的巨大震動。1839年法國人路易·雅克·芒代·達蓋爾和英國人威廉·亨利·?？怂?middot;塔爾伯特幾乎同時宣布攝影膠片顯影成功。作為一種揭示、記錄可見事物的方式，攝影不僅在技術(shù)上對文藝復(fù)興以來的傳統(tǒng)繪畫形成巨大挑戰(zhàn)，更重要的是它顛覆了人們以往的觀看方式和對“真實”的認識。一部分人危言聳聽地預(yù)言繪畫將被攝影所取代，但歷史已經(jīng)證明，攝影術(shù)非但沒有取代繪畫，反而迫使藝術(shù)家們突破模仿自然的觀念束縛，探尋藝術(shù)的本質(zhì)。

 

　　相對于手工雕塑，3D打印機的優(yōu)勢在于能夠?qū)崿F(xiàn)極為規(guī)整、復(fù)雜和精確的形象，并且非常便于進行等比例放大和縮小，在這些方面3D打印技術(shù)可以替代傳統(tǒng)的雕塑技藝，但是絕對無法全面取代雕塑家的工作。因為即便塑造的過程可以由機器代勞，但3D打印的核心——三維設(shè)計稿的建立，仍離不開強大的空間想象力、良好的審美能力等專業(yè)素養(yǎng)。當代的雕塑家們第一時間想到的，是如何利用這種新技術(shù)使其與自己的創(chuàng)作需要相結(jié)合。雕塑家弗蘭克·斯特拉利用3D打印機實現(xiàn)了一種“讓作品從墻面像浮雕一樣凸現(xiàn)出來”的獨特效果，而這如果用傳統(tǒng)的方法實現(xiàn)起來，則過于困難和繁重。

 

　　在新技術(shù)、新發(fā)明層出不窮的今天，對新事物的迅速接受掌握以及跨界合作已是當代藝術(shù)的大勢所趨，100多年前攝影術(shù)出現(xiàn)所帶來的震撼效應(yīng)無可復(fù)制，但相信在未來，3D打印技術(shù)給藝術(shù)帶來的革新和無限可能，絕不會亞于當年攝影術(shù)對傳統(tǒng)繪畫的影響與推進。